ImPrEnTaS

Impresión y encuadernación

La impresión es una labor distinta a la editorial, aunque algunas editoriales cuentan con su propia imprenta. El impresor de estar preocupado por las ventas de los libros, ya que ello asegura el trabajo por un largo tiempo. Como ya se mencionó, la clave es el trabajo en equipo y así es como trabaja el editor e impresor, el objetivo: imprimir le mejor libro.

La casa editorial debe estar al tanto del proceso de impresión por si algún error puede surgir en el proceso, así el editor podrá defenderse ante actitudes irresponsables.

Proceso básico ante la manufactura de un libro.

Composición. Arreglo de las palaras que conformaran las páginas del libro. Los tipos de composición son:

1. Manual. Este método es el más económico, tiene la ventaja de que se puede capacitar a un persona para poder maniobrarla; además de tener la capacidad de aumentar el tiraje, únicamente contratando otros tipógrafos y comprando más tipos. Su desventaja es la lentitud; los tipos utilizados de desgastan, es te gasto corre a cargo de la imprenta. Sigue siendo utilizado en países en desarrollo.

2. Monotipo. Es una pieza de mental para cada letra. Consta de dos partes: el teclado y el fundidor (ordena y modera las letras de forma deseada). Tiene la ventaja de ser flexible, puede colocar acentos especiales, además de imprimir textos en árabe con el sistema completo de vocales.

3. Linotipo o intertipo. Es lo contrario el monotipo, ya que reproduce palabras completas. Es económica y ampliamente utilizada. Si se comente un erros debe fundirse completo el reglón para poder corregir.

4. Fotocomposición. Está formado por un sistema electrónico (existen muchas marcas). Tiene la capacidad de reproducir caracteres en película o papel fotográfico, cuando se utiliza película es porque se va a transportar a placas de impresión offset.

5. Desktop publishing. Fue inventado en el occidente a mediado de la década de los ochenta, es un híbrido de la tipografía y la computación. Hace el proceso de composición de revistas, boletines, etc., más baratos. Además las ilustraciones puede colocarse con gran facilidad en páginas compuestas.

6. Ilustraciones en blanco & negro. Se deben distinguir entre las ilustraciones: dibujos de líneas (completamente negros o blancos) e imágenes de tono continuo (tonos de grises, pasando por los negros o blancos), este último pasa por un plancha de líneas punteadas especializada.
7. Ilustraciones a color. El tono continuo y el principio de líneas son también aceptado en este apartado. Los colores puede ser impresos al mismo tiempo, pero si se trata de fotos o reproducciones de arte, se descompondrán para ser impresas en cuatro tintas: cyan, magenta, amarillo y negro y a este proceso se le llama selección de color.

Impresión. Aplicación de tinta en una superficie plana de papel. Tipos:

1. Directo con tipos metálicos. Es la utilizada durante muchos siglos, el proceso es mojar los tipos en tinta negra y después presionar contra el papel blanco. La ventaja es la rapidez con la cual el libro puede ser reimpreso, ya que las placas son durables por el material con que están fabricadas.

2. Impresión litográfica. Es la también llamada “planográfica” porque no se utilizan tipos sueltos, sino una placa plana. La imagen de la letra se reproduce sobre la placa y se trata de que la tinta se adhiera únicamente a la superficie que ocupa el símbolo.

3. Impresión sin presión. Es un método novedoso, emplea imágenes electroestáticas, de la cual Xerox es la más conocida. La “xerografía” hace posible la impresión de cantidades pequeñas de ejemplares sin pagar una exorbitante cantidad de dinero.

4. Serigrafía. Es una de las formas más sencillas de impresión; se utiliza para impresiones especiales como en el papel tapiz.

5. Prensa especial. Tiene la capacidad de imprimir al mismo tiempo y por ambos lados de la hoja. Otras máquinas tiene la capacidad de imprimir rollos completos, como lo hacen las imprentas de periódicos.

Encuadernación. Doblad, ordenado y sujeto de hojas de alguna forma. Tipos

1. Americana. libros de bolsillo, simplemente pagamento
2. Rústica. pegamento y costuras
3. Forros. diseño, brillo.

FuTuRo!!!!!

El futuro del Sector Editorial en América Latina

Afines del 2007, el Cerlalc y el Convenio Andrés Bello (CAB) se unieron para realizar un estudio prospectivo que diera a conocer los lineamientos generales para la toma de decisiones públicas y privadas que fortalecieran el sector editorial en América Latina, en el contexto de los nuevos cambios tecnológicos.

Se empezó con la conformación de un grupo Ancla con representantes del sector público y privado de siete países (Argentina, Colombia, Chile, México, Panamá, Perú y Venezuela) que participaron en tres reuniones, llevadas a cabo en Bogotá, Sao Paulo y Santiago de Chile.
Bogotá y Sao Paulo

En las reuniones de de Bogotá y Sao Paulo se unieron al estudio 6 expertos de EUA con el fin de establecer las principales consecuencias que la introducción de nuevas tecnologías ha tenido en el sector editorial, dejando en evidencia los siguientes lineamientos:

· El impacto de las nuevas tecnologías no es uniforme en todos los sectores del mundo del libro. Esto se puede ver en América latina, ya que el 23% de la población tiene acceso a la red.
· La migración hacia formatos digitales dependerá mucho del uso de los lectores estén dando o empiecen a dar a los contenidos.

Además dejaron entrever la tensión que se desarrollara entre los sectores que promueven los nuevos medios, como entes que democratizan el conocimiento, y aquellos que defienden la estructura tradicional de acceso al libro, fundamentada en el derecho de autor, el pago de regalías o retribuciones al trabajo intelectual.

El panel de expertos fue completado por el director del Book Industry Study Group de Nueva York, Michael Healy quien expuso varias alertas relacionadas con el decrecimiento de los índices de lectura en libros tradicionales en EUA y las Implicaciones sociales.

Hablo de internet como parte de la evolución de la tecnología y la distribución del conocimiento identificando los usos que tiene la “segunda oleada de tecnología” que se caracteriza por la:

· Reducción del costo del Hardware
· Acceso amplio a banda ancha
· Software de bajo costo.



Futuro del libro

Se identificaron las variables que mas inciden en le sistema de producción y acceso al libro, se procedió a plantear los estados a los que puede evolucionar el mundo, siendo lo mas destacable:

· La labor hibrida del editor, además de contemplar la unidad entre los actores del sistema de producción y acceso al libro, asi como su capacidad de acoger y hacer uso de las nuevas tecnologías para su beneficio. También se destaco la rapidez con la que avanzan las nuevas tecnologías para la información y la comunicación afectará notablemente los modelos de producción.

Escenario 2020

El trabajo se inicio con la socialización oficial del escenario apuesta para el 2020, en le cual los participantes se dieron a la tarea de definir los desafíos que le futuro podría plantear a los actores principales del sistema (editores, librerías, lectores, autores, gobiernos) y que acciones debían estos emprender para alcanzar el escenario deseable.

Teniendo en cuenta esta visión ideal, pudieron redactarse las líneas de acción:
Editores

Se estableció que la labor de los editores seguía centrándose en la selección de textos para lograr ser reconocidos cono autoridad.

Los editores pequeños o independientes podrán lograr una mayor viabilidad económica, a través de estrategias que les permita conocer, medir y establecer una relación más estrecha con los diferentes segmentos del mercado.

Así mismo se planteo la necesidad de catálogos digitalizados para que adquieran mayor visibilidad.

Librerías

Se propone la conversión gradual de tiendas de libros a centros culturales, que fomenten la lectura. Así mismo, los estados juegan un papel importante en la preservación y la difusión de la diversidad del mundo delibro.

Autores

Cualquier escenario futuro del sistema de producción y acceso al libro debe tener en cuenta la multiplicidad de interese que se contraponen con la posibilidad de publicar gratuitamente y llegar, de esta forma a millones de lectores de manera mas rápida y directa. Los autores deberán recibir beneficios a cambio del trabajo intelectual y de investigación que realizan.

LUcHa InTeRmInAbLe

El futuro del libro

Umberto Eco

Existe una controversia, como también sucedió con el surgimiento de la escritura, acerca de si la computadora será capaz, o ya lo esta haciendo, al desplazar al libro. Primero hablaremos de la controversia de la: 1. Escritura & memoria, para después pasa con 2. El libro & computadora.

1 . en tiempos muy antiguos Thot o Hermes creador de la escritura, presentó ante el Faraón Thamus su nuevo invento, del cual estaba orgulloso por permitir a los humanos recordar cosas que ya habían olvidado; sin embargo el Faraón argumento que el invento permitiría a las personas forzar se memoria.

Pero siempre en el surgimiento de nuevas tecnologías trae una cierta desconfianza, tal vez por no saber hasta donde puede tener alcance. Pero no todo es malo, por ejemplo en el caso de la escritura, su invención permitió que el conocimiento fuera capaz de subsistir durante muchos años. Además de mostrar la existencia de la humanidad en épocas pasadas.

Umberto Eco también hace referencia de que el libro no es una manera de limitar nuestra memoria, al contrario, permite cuestionar lo escrito en ellos, provoca un esfuerzo mental. Además de que necesitamos utilizar la memoria para luego recordar el nombre del libro.

Imágenes contra cultura alfabética. Umberto Eco argumenta que las generaciones de jóvenes estaba volviendo a al era del alfabetismo, gracias al uso de las computadoras, ya que en éstas existen demasiados signos alfabéticos. La televisión es parte del pasado, ahora los jóvenes va a curso para poder realizar un lectura más rápida.

Es así que, los libros ya no son el único vehículo para obtener conocimiento, la computadora y la televisión son capaces de realizarlo, el problema es le trata de la información. Si el tratado es superficial el conocimiento también lo será. E l problema dice él “es cómo armonizar y contemplar ambos”

Libros contra otros apoyos. Si la computadora fuera capaz de suprimir los libros, eso no implicaría la desaparición de los materiales impreso, argumenta Eco. Por otra lado marca ventajas del libro sobre la computadora, como son: es un instrumento práctico; no necesita corriente eléctrica; es más durable que los soportes magnéticos; no hay que preocuparse por las sobre cargas, se adaptan a nuestra velocidad; permite tener dedicación en la comprensión y reflexión de la lectura, es así que, Umberto Eco dice que son indispensables porque no curen todas las necesidades intelectuales que estimulan la lectura.

Publicación contra comunicación. Realiza una crítica a la forma en la que los jóvenes se alfabetizan, si se le puede llamar de esa forma, con: help, dickcopy, etc. Además de que le gente lo única que le importa es comunicarse, ya no publicar libros.

Tres clases de hipertexto. Para poder entenderlo, Eco realiza la diferencia entre sistema y texto. El primero es el conjunto de todas las posibilidades, es quizá finito, pero limitado y con ello es posible que los libros sean creados así. El segundo reduce la posibilidad para crear un universo cerrado. Entonces existe una tercera posibilidad, la cual propone Michel Joyce, la cual es concebir hipertextos ilimitados e infinitos. Y esto último le agrada a Umberto Eco, ay que le gusta una sociedad abierta.

Cambios contra unión. En este apartado Eco nos trata de señalar que escritura no esta peleada con la memoria, ni que el libro con la computadora; sino todas tiene algo de todas, algunos son la bases de otras. Es así que debe encontrarse un equilibrio

EChAr A aNdAr La ImAgInAcIóN

Promoción: hacer que la gente desee comprar el libro

La promoción es un parte intrínseca para dar a conocer el libro y esta a cargo de la promoción editorial, el cual mediante la imaginación y agilidad atrae los ingresos.

Dependiendo del tipo de libro su promoción variará, ya que tiene necesidades especificas. A pesar de ello existen elementos promocionales empelados en general.

1. Forro o camisa. Es el gancho visual porque el lo primero que el posible comprador observa, así que tendrá curiosidad por saber el contenido del producto. No es necesario que el forro sea de colores chillantes, lo mejor es basarse en el buen gusto.

2. Ejemplares para reseña. Son enviados a revistas, periódicos, columnistas y comentaristas de radio y televisión. La lista debe ser realizada con anticipación, además de tomar en cuenta otros aspectos como: el número de medios en el país, el idioma predominante, etc.


3. Copias para presentación. En comparación con los ejemplares de reseña, la lista de envíos es meticulosamente realizada. Se le añade una nota del editor o el autor pidiendo amablemente al receptor su o sus comentarios. Los destinarios posibles: líderes de opinión, figuras importantes, directores de periódicos, expertos en el tema, etc.

4. Anuncio del editor. No simples avisos en lo cuales se coloca la fecha, el precio y descuento del ejemplar. Es tomado como forma de promocionar libros porque cuando los libreros lo vean querrán hacer su pedido.


5. Visitas del representante de venta. Es una labor de venta, pero no por ello se puede sustituir la vista del agente de ventas, que al final, lo que quiere es promocionar el libro a las librerías, escuelas y bibliotecas. Otra de sus tareas e verificar que en los establecimientos haya publicidad impresa y pedir la opinión de los libreros sobre donde es mejor colocar ésta.

6. Espacios publicitarios. Re refiere a la contratación de espacios en medios como lo son: periódicos y revistas; sin embargo, en ocasiones el editor decide ocupar otro recurso de publicidad porque no ve viable la utilización de este medio.
Esta estrategia varia de país en país, en ocasiones sirve para exaltar le creación de más reseñas del libro.

Los anuncios que incluyen cupones para llenar son una buena estrategia; sin embargo, los libreros no ven con buenos ojos este tipo de estrategia porque conllevan complicaciones para ellos, por otra parte, tiene un valor para el editor al fungir como una investigación de mercado.

Los puntos anteriores se le puede denominar los más comunes. Sin embargo existe otro tipo de elementos, los cuales también ayudan a la promoción del libro

Anuncios por correo. Tiene un futuro prometedor, cada vez más países en vías de desarrollo esta ocupando este medio, aunque menos que en Europa y América del Norte, ya que es costoso enviar los pagas por este medio. Además que puede ser muy lucrativa, porque el editor se reserva comisiones y esto contribuirá al envío de más correos.
La desventaja es que, este medio llega a un grupo selecto de personas; mientas la campaña que utilizan la rente de espacios es más extensa, eso no significa que cubra todos los espacios, pero si llega a más gente.

Los elementos del anuncio por correo son: el volante u otra materia impreso que será enviado; y la lista de nombres y domicilios de los destinatarios. Los posibles compradores y a los cuales se le manda por este medio de publicidad son: compradores anteriores; maestros y otros profesionales; bibliotecarios, directores de escuelas, funcionarios; lista de suscriptores; relaciones de miembros de sociedades.

Generalmente lo volantes contiene cupones, por el cual puede el cliente solicitar su ejemplar, pero esto trae el enfado de los libreros, que quisieran ver su dirección en el cupón.

Radio y televisión. Es un medio de promoción oral gracias a la difusión de los comentaristas, ponentes y críticos en este medio. No se ha tomado en cuenta a este tipo de medios, ay que no es muy atractivo para los lectores de libros. Además si el país donde se difunden la publicidad de libros es analfabeto es un derroche de presupuesto.

Carteles. Debe de ser de un tamaño adecuado, ni muy grande ni muy pequeño, respecto al espacio en donde se colocará, regularmente es la librerías y en otros lugares específicos. Las editoriales coinciden que no en todas las promociones de libros los carteles son esenciales, además que solo se justifican económicamente en algunas campañas.

Exposiciones. Para las personas involucrados en la coordinación de este tipo de evento promocional causa molestias, la mayoría de la editoriales realizan este evento cuando se va a dar a conocer un conjunto de libros porque las molestias y el conto valdrán la pena. En algunas ocasiones se puede organizar para la publicidad de un solo libro, pero debe ser muy bueno para realizar el gasto.

Las ferias de libros son tomadas como exposiciones, además, implica un gran variedad de temáticas, lo cual permite que todo tipo de publico acercarse a éstas. Como algunas son realizadas cada año, es conveniente que el estante sea desmontable para poder ser reutilizable.

Publicidad. Los reportajes en prensa, televisión y revistas son una buena forma de promoción, porque es amplia y útil. El reportaje puede contener temas de los que aborda el libro, datos biográficos del autor, así como, aspectos desconocidos antes de dar a conocer el libro.

Premios. Son un forma gratuita de realizar promoción, así que, el editor debe saber rodo acerca de cuando se realizaran los premiso, cuáles con su exigencias. Con ello puede realizar libros con éstas, además de asegurarse de que sus libros participen en estos concursos y estar preparado por si alguno de los libros es ganar para realizar una promoción.

Publicación en revistas. En mi opinión veo un inconveniente, no para la casa editorial sino para el medio, ya que éste tendrá que pagar los derechos por publicar partes de libro, pero por otro lado es conveniente para la casa editorial y más si el artículo va acompañado por una nota, dejando en claro que pertenece a un libro.

Presentaciones del autor. Este tipo de promoción recae en la figura del autor, en donde su popularidad es fundamental, permitiendo que sea invitado de honor en reuniones donde puede publicitar su obra. Las entrevistas en radio o televisión ayudan, además d participaciones con conferencista.

Promoción de libros en conjunto. Cuando se tiene un catálogo pequeño es fácil realizar promoción de los libros pero muy costoso. Cuando el catálogo comienza a agrandarse lo mejor es realizar promoción de varios libros a la ves, lo que trae un costa bajo en comparación a si se realizara individualmente.

Promoción conjunta. Es un trabajo que beneficia tanto al libreo como a al editorial, los costos se dividen en dos y esta colaboración sirve para la venta de libros. Además es una buena forma de hacer amistades y excelentes relaciones comerciales. La responsabilidad es fundamental porque si no existe ésta, consecuencias pueden ser catastróficas.

Se mencionaron las formar generales y no tanto de hacer publicidad a un libro, pero existe la imaginación, la cual puede formar otro tipo de publicidad no tan conocida pero eficaz.

El LiBrO iDeAl

El libro por dentro y por fuera

Roberto Zavala Ruíz

En este apartado se hablará del libro ideal y su conformación. Sin embargo, debe mencionarse que dependiendo del el estilo editorial el orden de los elementos del libro varían.

En épocas pasadas el tamaño tenía medidas específicas, ahora se ha modificado un poco, porque el tamaño del libro puede variar y la forma también. Puede haber de forma de mariposas, de arboles, de formas variadas no sólo de animales; esto permite echar a volar la imaginación.

Las características del papel: grosor, opacidad, peso, calidad, textura; va a ser elegida dependiendo de los requerimientos que el libro necesite.

Cubierta. En ella se encuentra el nombre del autor, del libro y la editorial
Segunda de forro. En la revista suele estar publicitada.
Páginas falsas. Por lo general va en blanco
Falsa portada, anteportada o portadilla
Contraportada o frente portada
Portada
Página legal
Dedicatoria o epígrafe
Índice general. Además de contener el nombre y número de capítulos, integra todo lo referente a anexos
Texto. Regularmente comienza en la página 7, pero todo pende del estilo de la editorial
Apéndice o anexos
Cuadros o marial gráfico
Notas. Cuando no aparecen al pie de página y se colocan hasta al parte final
Bibliografía
Vocabulario o glosario
Índice analítico
Índice de lámina
Índice general. Puede estar en el principio o al final
Colofón. Debe incluir el nombre y dirección del impresor; la fecha en que culmino de imprimirse la obra; el número de ejemplares.
Tercera de forros o reiteración de contraportada
Cuarte de forros o contra portada. En algunas ocasiones habla de libros anteriores o próximos a salir del autor, es una forma de publicitar.

El prólogo está a cargo de una personalidad del ámbito del cual es la temática del libro. En otras ocasiones el mismo autor puede realizar la introducción

DiSeÑaNdO

Diseño del libro

El diseñador es el constructor del libro, debe tener un buen gusto y conocimiento sobre la edición de libros; no tiene que ser y un experto, pero alguien tiene que determinar las características el libro.

1. Medidas de la páginas
2. Tipo y tamaña de letra
3. Ubicación de páginas
4. Tamaño de márgenes
5. Plan de ilutaciones y tablas
6. Tipo de papel
7. Clase se encuadernación y más….

En las casas editoriales grandes se tiene un diseñador de tiempo completo, ya que en su lista de pendientes se encuentra la edición de varios libros. Por otra parte, las empresas pequeñas prefieren pagar un diseñador por fuera, el cual cobra por unidad; o en caso contrario el papel de diseñador lo toma el impresor o editor, ya que el estar tanto tiempo en el negocio se vuelven expertos en la materia.

El diseñador debe tener claro que, el diseño tiene que reflejar la esencia de la temática abordada en el libro, sin dejar fuera la parte atractiva para el sentido de la vista. Siempre debe tener en cuenta los costos, cuando el presupuesto es bajo, el diseñador echa mano de su imaginación e ingenio para crear una belleza con el bajo capital, como si tuviera todo el dinero del mundo. Es decir, el equilibrio entre diseño y presupuesto es fundamental.

Cálculo del tamaño del libro. Debe saber la cantidad de letras de cada página, para ello se puede realiza un aproximado; contando el numero de caracteres (espacios también) y multiplicando por el número de cuartillas. Para después agregar la portada, las ilustraciones, índice y otros materiales. Es importante porque depende el tamaña será el costo.

Diseño básico. Debe, como ya se ha mencionado, establecerse el equilibrio entre diseño y costo; no por tratar de bajar el costo quede un libro con letras pequeña imposible de leer, que la final sólo sea un ahorro ficticio porque no se comprara por el diseño interior horrible. El tamaño de la letra afecta el diseño de la página, implicando tomar en cuenta: los márgenes laterales, inferiores y superiores, la ubicación del número, el nombre del capítulo, del autor, etc.

“Trabajo artístico”. El contener tablas, mapas o cuadras implica complicaciones extras. Al llegar éstos al tipógrafo debe traer las indicaciones adecuadas para saber la colocación correcta. Para al final obtener el libro de acuerdo a la idea planeada.

Diseño de portada u forro. Es lo primero que el posible comprador observa. Es por ello que debe ser atractivo; el despliegue de la creatividad por parte del diseñador se debe ver reflejado en la portada, forro externo y página que abra capítulo. La primera impresión, dicen algunos, no cuenta; este dicho no aplica en el negocio de las empresas editoriales, ya que sí cuenta, porque puede ser el factor determinante entre el fracaso o el éxito.

Selección de equipo y materiales. A diferencia de los países desarrollados, en los países en vías de desarrollo, el diseñador debe buscar dentro de lo que se encuentra disponible respecto al papel y cuál es el mejor (de los existentes en el país). La imprenta, otro problema; debe estudiar cuál es la de mejor calidad (existentes en el país). Por estas cuestiones le trabajo del editor en países en desarrollo es más difícil, pero no imposible.

Procesos de impresión. Dentro de este apartado se encuentra: tipología; impresión, si no tiene tablas o este tipo de gráficos será más fácil si impresión, pero si no es así, las cosas se complican, porque debe tomarse encienta el tipo de papel para las tablas y otro para el texto; encuadernación, responde más al ámbito comercial, pasta dura, blanda o ambas.

Hacia un mejor diseño.1) Aprender todo lo posible acerca de los procesos de impresión, sobre toso acerca de los nuevos avances que introducen las imprentas locales, sin tener necesariamente que experimentar todo ellos; 2) Estudiar buenos ejemplos de arte gráfico procedentes de tantos fuentes como sea posible.

AdEcUáNdOsE aL cAmBiO

De la corrección a la ultracorrección

Silvia Peña-Alfaro

Con el pasar de l tiempo, el público se vuelve más exigente acerca de la calidad de los productos y en el mundo editorial no es la excepción. Se encuentra con la necesidad de adecuarse al público consumidor, que es demandante y crítico.

Reto de la industria editorial

El leguaje en el campo editorial es la materia prima, por ello la preocupación por el “adecuado” uso de éste. Contrayendo con ello un compromiso social con lo receptores e intrínseco se encuentra el educar.

Por ello, las casa editoriales toman esta cuestión en primer orden, ya que están conscientes de que el receptor al estar en contacto con el producto, atraen el modelo de expresión difundido en dicho producto y son tomados conscientes o inconscientemente como modelos a seguir.

Por ejemplo, en el uso de copretérito, en nuestra cultura, es para amenizar el rigor de la peticones. En el libro Valores de formas verbales en el español de México, es denominado como el “copretérito de cortesía”. Venía o vienes son freses que, según Silvia Peña, están hechos y son insubstituibles. Ya viene del pasado y pese a que están mal dicho se entiende, porque no se da tanta importancia al significado correcto.

Sin embargo, la resistencia por cambiar las frases o palabras a su modo correcto supone un inamovible cambio en la lengua. Si se llegara a cambiar a lo “correcto”, se podría creer que se hala de otro concepto.

Otro ejemplo son los anglicismos, se comienzan a utilizar necesarios e inevitables para la comunicación, todo se trata de amabilidad y que suene bien. Además de otorgar un nivel socioeconómico alto.

Lo anterior no lleva a una sociedad superficial, donde el afán de imitación permite obtener una satisfacción de mejor nivel de vida o creer ser un letrado fabuloso.
Anglicismos según Saliva Peña- Alfaro “es trasmitir un ideología, aunque esa ideología revele una postura de admiración o subordinación ante lo extranjero” ya que éstos proviene de lo extranjero, precisamente.

Algunos ocasiones las palaras son utilizadas en ciertos sectores, como lo son posicionar o publicitar, propias de las agencias de publicidad, ahora llamadas agencias de comunicación.

Por ello no sólo las grandes instituciones de la lengua están capacitadas para legislar acerca de qué está bien utiliza o qué está mal. La sociedad también lo está. No porque no aparezca den un diccionario esta mal dicho, ya que por conceso esta aceptado.

TrAbAjO dEl EdItOr

Corrección de manuscritos

Otra de las responsabilidades del editor es la corrección y la impresión del manuscrito, después de haber pasado éste por las lecturas correspondiente para ser aprobado. Sin embargo, el editor no puede realizar todo el trabajo, es así que, se apoya en el corrector. Este proceso pasa por todas las casas editoriales, no importa si es grande o pequeña.

Uno de los trabajos del corrector

· Es preparar el manuscrito para entregárselo al tipógrafo.

· Ayuda el autor a escribir con nitidez. A ordenar eficazmente todas la ideas, marcando el texto con las instrucciones precisas para el tipógrafo, con el fin de evitar errores posteriores.

· Está íntimamente familiarizado con la producción de libros, él de convierte en el segundo en jefe, después claro, del editor, ya que coordina todo lo relacionado con el diseñador, el dibujante y el tipógrafo.

· En las algunas ocasiones se siente atacado por lo demás; sin embargo le queda la satisfacción de haber trabajado en todas las facetas de la producción.

Los aspectos que el corrector debe cuidar son:

1. Legibilidad. En el manuscrito cada palabra debe estar claro y legible, si se tiene muchas correcciones, lo mejor es pasarlo el limpio para que ala hora de ser paso por el tipógrafo los errores se puedan evitar.

2. Unificación. Dentro de esta se encuentra: la ortografía, puntuación, abreviaturas, formas alternativas, el uso de las letras mayúsculas y minúsculas. Dependiendo del estilo de cada editorial o del país donde se va a publicar se tomará la decisión más adecuada, nunca perdiendo el buen gusto.

3. Gramática. Depende de la gramática de cada idioma, puede variar o seguirse la regla que nunca falla, dejarse guiarse por la preparación y el buen gusto.

4. Claridad y estilo. Su trabajar es ayudar al autor para que éste plasme con claridad y mejor sus ideas, ya que al ser el creado del manuscrito no puede captar los errores, por ello no es bueno que el autor sea el corrector de su propios trabajos, ya que en algunas ocasiones, se puede ponerse en actitud rejega por mantener el esencia de su trabajo.

5. Veracidad de la información. No hay el suficiente tipo para realizar la revisión de cada uno de los datos contenidos en el libro; sin embargo, el trabajo de correctos es detectar los sospechosos y lo hará porque tiene la capacidad, además de ser un persona culta, lo cual le dará ventaja para localizar los errores.

6. Propiedad y legalidad. Tiene que ver con los permisos y el pago de regalías. Además de ver con que el escrito no viole ninguna norma establecida por la ley. Además de garantizar que lo escrito en el texto sea obra del autor y no extraído de otros autores.

7. Detalles de producción. Debe cerciorarse que este 100% completo, el tamaño y tipo de letra sea correcto, es decir, que las anotaciones de corrección se hayan realizado.

Herramientas de corrector. Inteligencia e imaginación; sólida preparación general; curiosidad, pasión por la lectura; sensibilidad por las ideas; y el material correspondiente para realizar su labor.

Correctores externos o freelance. Son ajenos dentro de la casa editorial; son requeridos en su mayoría para realizar un escrito espacial; no se le otorga la tarea de coordinar porque no esta familiarizado con la forma de trabajo de la casa editorial

El PrOcEsO

Desarrollo editorial: de la idea al libro

Sólo iba a las editoriales a comprar libros, después de haber leído el apartado Desarrollo editorial: de la idea al libro mi perspectiva cambió. Todo conlleva un proceso y es precisamente lo que Datus C. Smith, Jr nos muestra.

El editor tiene una fuerte responsabilidad respecto a la manifactura de los libros; sin embargo todo el trabajo no puede recaer en él, debe ser un trabajo de equipo, donde las opiniones de los demás sectores que constituyen la casa editorial, para tomar una de las decisiones más importante, valorando todos lo aspectos como la viabilidad, el cotos, contenido, etc.,: publicar o no el manuscrito.

Una de las problemáticas de todas las casas editoriales es la llegada de manuscritos, de los cuales la mitad o dos terceras partes son o serán rechazados. Algunas de la causa son: la que temática no es la correspondiente ha lo pedido por la editorial, poco extensos o demasiado, las condiciones en la cual se encuentra el manuscrito. Por ello todos los escritos deben pasar por una valoración previa, la cual tendrá un costo y “perdida de tiempo”, que la empresa debe asumir, para encontrar el objetivo: manuscritos publicables.

El aspecto de la primera lectura es fundamental, es el acercamiento a la posibilidad de ser o no publicado. Si el escrito tiene aspectos interesantes pasará a la valoración por parte de otroa miembros de la casa editorial.

El paso por las manos del consultor es otra forma de valorar, ya que es un experto en el tema del manuscrito y puede ofrecer sugerencias para el mejoramiento de éste. Puede llagar a ser la diferencia entre un buen escrito publicado y otra que no lo es. A pesar de ello, el sentido común no puede faltar dentro de los miembros de una casa editorial porque puede significar el contraste entre la pérdida de capital.

Anteriormente se había mencionada de la llegada de vastos manuscritos, pero ¿cómo llegan éstos a las casas editoriales? Bueno hay diversas formas, hablemos de ellas.

1. El prestigio del editorial ayuda ha recibir escritos; sin embargo esto no es suficiente, pero ayudad.
2. Por ello la empresa editorial debe tener una buena imagen, al igual que el editor.

Entre las dos harán un equipo equilibrado.

A pesar de los puntos anteriores, la casa editorial debe tomar iniciativas para aumentar sus ingresos, aunado a ello, el compromiso de la sociedad no debe faltar.

Personal. Departamento editorial su objetivo es captar manuscritos. Se toman sugerencias, por ejemplo del departamento de ventas.
Buscadores de textos. Editor de tema, está a atento de los manuscritos en proceso de redacción. Editor general, realizar actividades que recaen en el editor general.

Premios. Otorgados por editoriales a manuscritos específicos antes de su publicación. Causando interés en el público para la compra del libro.

Agentes literarios. No son factor importante en América Latina, Asia y África. Atienden a escritores reconocidos, trabaja para el escritor. Recurre a las editoriales para proponer el manuscrito y los términos de su cliente.

La casa editoriales además de tener beneficios propios, como los económicos, debe pensar en otros escritores, en los menos conocidos. Con la cual a mi parecer mata dos pájaros de un tiro. Por un lado ellos se benefician al tener en sus filas mentes nuevas, escritos frescos; por el otro lado, ayudan a dar a conocer a los nuevos escritores.

El editor debe estar pendiente de las tendencias intelectuales, culturales y de los sucesos del mundo moderno. Porque estar en atento a lo actual es le trabajo del un buen editor, y mejor aún a la empresa.

El expansión siempre esta dentro de los objetivos de una empresa editorial. Ello traerá la consolidación de una mayor envergadura; el aumento en sus filas de autores; la capacidad de los departamentos se consolidará; una gran inversión, que con un buen trabajo podrá recuperarse.

El proyecto de desarrolla pude realizarse por:

Series. Son libros que tratan del mismo tema. Algunos pueden tener un planeación profunda, mientras otros surgen naturalmente.

Libros de textos y lecturas suplementarias. Por los problemas en ventas de libros (poca lectura), la venta de libros de textos y suplementarios son fundamentales para mantener con vida las casas editoriales.

Libros de consulta. Pueden resultar empresas de grandes proporciones que exigen años de preparación. Gran parte del trabajo se lleva a cabo en la empresa. Y ayuda igualmente a la sobrevivencia.

Al igual que otras empresas, la editorial tiene su base en el capital, por ello debe plañera gastos antes de generar ingresos; pago de personal calificado; desembolsos a través de anticipos; investigación de mercados; promoción de la obra; y costo de papel y el pago de la imprenta.

Recordando!!!!!

Palma Alquicira Jazmín

CuEsTiOnArIo

1. Define lo más ampliamente posible el concepto de Empresa Editorial.
Como bien lo dice el nombre es un empresas, es decir la prosperidad económica es fundamental para su existencia. Sin embargo no puede olvidarse del compromiso que adquiere al ser el medio de que trasmite el conocimiento por medio se sus productos.
Y para la prosperidad del negocio es necesario que teja redes que le permitan distribuir su producto final. Para contrastar lo medios de la competencia en un mundo global, donde el uso de la tecnología comienza a sobresalir.

2. ¿Cuál es el papel del Editor en la sociedad?
El editor tiene una gran responsabilidad, asegurarse de que todo el proceso de impresión del manuscrito vaya por buen camino, además con la sociedad que adquiere su producto.
Realizar un buen trabajo sobre las obras que están a su cargo, ayudará a la prosperidad de la empresa. Además porque con ello entregará al posible lector un trabajo con calidad y un contenido que, al final servirá como una fuente de conocimiento para la sociedad, es un difusor de la cultura.
Debe encontrar el equilibrio entre lo económico y lo social

3. De acuerdo con las lecturas y las discusiones en clase, ¿qué acciones propondrías para incrementar el número de lectores en México?
El incrementar la lectura en México es un trabajo de equipo. Por una parte del gobierno, no importando la tendencia partidista, para apoya a las empresa comprometidas con la creación del conocimiento, por medio de los libros.
Otra parte del equipo es la empresa editorial, al realizar un trabajo de calidad, el hacerse de una fama positiva
Por último el público. Los costos elevados de los libros, la inexistencia de bibliotecas decentes, la apatía por parte de los profesores para animar a la lectura, y otras circunstancias son obstáculos que una mente con hambre de conocimiento puede superar. Sin embargo, el desinterés es un arma de apatía, y considero que el factor principal por una falta de lectores en México.

4. En su libro Homo videns, Giovanni Sartori hace una severa crítica a la preeminencia de la televisión sobre medios impresos como los libros. ¿Cuál es tu postura frente a los argumentos de Sartori?
Es cierto que actualmente la televisión tiene un lugar que preponderasobre los medios escritos como los libros. Sin embargo Sartoti sataniza, o exagera al decir que, la televisión es el medio por el cual se educa a los niños en la actualidad.
El valor de enriquecimiento que puede otorgar el libro no se puede comparar con el dado por la televisión. El libro te permite experimentar las sensaciones de cada uno de los personajes, con ayuda de la imaginación. No sólo te las expones y te hace un ser pasivo como en el caso de la televisión.
Sin embargo, depende de cada una de las personas, no se puede generalizar. El entorno social, en el cual se desenvuelve cada uno de los sujetos es una forma de influencias. Si la persona se encuentra en un circulo donde los libros sobrepasan a la televisión, la forma de adquirir el conocimiento será por medios de los libros.
Poco a poco, dice Sartori, la tradición de la oralidad y escritura, las cuales fueron las bases del desarrollo para llegar hasta el televisor, se está perdiendo provocando una modificación en las actividades diarias.

5. Menciona a los principales actores de la cadena del libro, comenzando por el autor y terminando en el lector.
Autor. Es el creador. Sin él el proyecto de libro es inexistente, en algunas ocasiones el auto puede ser una institución. Regularmente son muy celosos de sus obras y prefieren trabajar solo, de vez en cuando aceptan ideas.
Entre más allá recorrido un camino largo, la posibilidad de publicación de si manuscrito es mayor.
Editor. Es el organizador del proyecto, del él depende la publicación del escrito. Es el encargado que del proceso vaya por el camino correcto, en los tiempos establecidos. Además de otorgar el capital. Tiene la última palabra para todo, su aprobación es imprescindible, sin ella el proyecto no camina.
Vendedor. Puede ser un sólo individuo, o puede ser una librería. Es el enlace entre la empresa editorial y el comprador, ya que a este último pueden llagar comentarios que posteriormente puede hacer llegar a la empresa editorial para mejorar sus productos.
Lector. Es quien adquiere el producto final. Puede realizar el papel de publicista, porque si el producto es de su agrado lo recomienda entre sus grupos, y esto otorga una fama a la empresa editorial.

6. Menciona los diferentes canales por los que llega un manuscrito a un editor
Dentro de todas las responsabilidades que trae consigo ser el editor, la búsqueda de nuevos texto es una más. El innovar respecto a su texto es fundamental, porque impide el estancamiento de su empresa.
Prestigio del editor. Es muy importante el prestigio del editor, sin embargo no lo es todo, pero si es una forma de que lo escritos lleguen, ya que los autores quieren y están seguros que en las manos de éste su libro tendrá un fin exitoso.
Por encargo. La innovación den los textos es posible por medio de los manuscritos por encargo. Se piede a un personaje especialista en un tema escriba al respecto.
Agentes literarios. En México no es muy común el contratar a un agente literario, pero su trabajo es hacer llegar con los editores y promover el manuscrito de su cliente, ya que para este es para quien trabaja. Regularmente los escritores con un gran prestigio son quienes utilizan los servicios de los agentes literarios.

7. ¿Cuáles son las dos propuestas de cálculo editorial que propone Datus C. Smith? Descríbelas brevemente.
La publicación de libros comerciales, es decir, lo que en ese momento de encuentre en auge, con ello se podrá continuar con el trabajo de esparcir el conocimiento.
Reducir costos, respecto al tiraje, entre más ejemplares menos será el consto de toda la producción; e incrementar ingresos, depende de l aceptación que el libro tenga al público, los descuentos al público, etc.

8. De acuerdo con Smith, ¿cuáles son las posibles fuentes de financiamiento para un proyecto editorial?
Como todo negocio, se debe tomar en cuenta los gasto que se hacen dentro, referentes a gasto como: los anticipos al escrito, al diseñador, a los impresores, la tinta, el papel, etc.
El método de distribución es una buena forma para poder realizar satisfactoriamente el financiamiento del proyecto editorial, el esfuerzo en equipo, por un lado, las asociaciones formadas con otras empresas editoriales y la ayuda gubernamental serían otras formas de llegar a un fin concreto

9. Según Roberto Zavala ¿cuáles son las partes de un libro?

El enuncia 21 partes, sin embargo, depende del estilo de cada empresa editorial el orden en el cual parece, por ejemplo el índice general, puede aparecer al principio o al final del libro.
1. Cubierta. Tiene que tener un diseño llamativo, además promueve al autor, la editorial y el título de la obra.
2. Segunda de forro
3. Paginas falsas. Dependiendo del editor, éstas puede o no estar en diseño final. En algunas ocasiones pude haber más de una, ya que el libro debe terminar en página par.
4. Falsa portada, anteportada o portadilla
5. Contraportada o frente portada
6. Portada
7. Página legal
8. Dedicatoria o epígrafe
9. Índice general
10. Texto. Regularmente comienza en la página 7, pero eso depende del como este diseñado el libro.
11. Apéndice o anexos
12.
Pueden ser otorgados por el autor desde la entrega del manuscrito. O pueden ser realizados por gente del editorial. Cuadros o materia gráfico
13. Notas
14. Bibliografía
15. Vocabulario o glosario
16. Índices analíticos
17. Índice de lámina
18. Índice general (principio o final del libro)
19. Colofón
20. Tercera de forros
21. Cuarta de forros o contra portada. Se coloca una síntesis sobre lo que trata el libro.
El prologo, regularmente es escrito por un persona con una gran trayectoria, experto en el tema y está capacitado para hablar del tópico del libro.

10. ¿Cuál es el papel de la publicidad en las revistas?

Mantenerla. La ayuda de la publicidad, hablando económicamente, lo es todo para la revistas o cualquier publicación, es la forma en la cual existe la posibilidad de imprimirla, ya que la venta diaria de los ejemplares no es suficiente para la supervivencia.

11. Escoge tu revista preferida y describe las partes que la componen.
La revista Proceso es la que elegí. Se compone de las siguientes partes.
Portada. Esta conformada por el nombres de la revista en letras blancas; la cabeza del tema en el cual se aunara más y un tema secundario; el código de barras; y su precio oficial
Publicidad. La primeras paginas, son otorgadas para la publicidad, regalarme gubernamental o de instituciones relacionados con la educación, como tvUNAM o la Barra Nacional de Abogados
Pagina legal. Donde aparecen por orden de importancia las personas que colaboran en la revista y hacen posible ésta.
Índice general. Marca las pautas en la cual se encuentra organizada la revista, es en secciones.
Texto dividido en secciones. De acuerdo a lo establecido en el índice general.
Se intercala publicidad. Esta regularmente es gubernamental o educativa
Contraportada. Publicidad

12. ¿Cuáles son los canales más comunes para la venta de libros y revistas en México?
Por medio de:
Las ferias de libros es una buena manera de darse a conocer al público.
Por medio de los clientes, porque puede invitar a sus allegados a que compren el libro, tanto por la calidad del producto como por el escrito.
Las instituciones como la SEP
Por los llamados mayoristas, que tiene la capacidad de hacer llegar el libro a todo el país y más allá de las fronteras por la capacidad de sus redes.
La empresa editorial puede hacer negocios con los librerías para llegar a un acuerdo hacer de la distribución del libro.